Conversación con la doctora Guadalupe Zárate Miguel, coordinadora del Centro Queretano de la Imagen.

Updated: Mar 3, 2019


Como coordinadora del Centro Queretano de la Imagen, la doctora Zárate tiene contacto directo con artistas y fotógrafos. En esta reciente conversación, nos habla de cómo fomentar una relación con el CQI y cómo presentar tu trabajo para ser considerado para futuras exposiciones.



Dra. Guadalupe Zárate Miguel, coodinadora del Centro Queretano de la Imagen © Carolina Fuentes


Carolina Fuentes: Para comenzar, ¿Puede darme un panorama general de cómo llegó al Centro Queretano de la Imagen?


Guadalupe Zárate: Pues es una historia muy bonita, que se inició por lo menos dos décadas atrás. El proceso de investigación de la cultura queretana, me llevó a descubrir a las fotografías como un importante documento histórico. A partir de reconocer la riqueza de las imágenes fotográficas, me surgió la inquietud de reunirlas y ahí es donde me di cuenta de que en Querétaro faltaba una institución que se especializara en la fotografía. Y desde entonces empecé a proponer a uno y otro funcionario ó gobierno que llegaba, en fin, que se hiciera algo para conservar las fotografías queretanas. Y, en un inicio fue difícil romper esta idea de que esas instituciones son únicamente para fotografías antiguas. Realmente el trabajo de mayor convencimiento, es que es importante conservar las fotografías que se están produciendo en nuestros días también.


Carolina Fuentes: ¿Qué se quiere comunicar a través del Centro Queretano de la Imagen? ¿Cuál es el enfoque y visión?


Guadalupe Zárate: He de decir que al plantear esta institución abrí mis horizontes. Yo soy historiadora de la cultura y de la sociedad, no soy historiadora del arte, por lo tanto, al acercarme a estas producciones artísticas, siempre mi mirada es desde su significado, desde su contenido, ¿qué dicen de nuestros días?, ¿qué dicen de nuestra sociedad?, ¿por qué es diferente la foto de un mexicano, de un queretano, de un japonés, de un finlandés? Entonces, realmente eso también abrió mis perspectivas a qué debería de ser una institución. Esta institución, aprender de lo que ya hay en las fototecas, más lo que se está innovando en instituciones dedicadas a la fotografía, tenía que ser un lugar en donde primero se privilegiara la investigación, la conservación y como derivado de estas dos acciones, la difusión de la fotografía.

Y la idea es exponer tanto acervos de finales del siglo XIX y del siglo XX, como lo que están produciendo hoy en día los fotógrafos queretanos y si se puede, también fotógrafos que vengan de fuera. Incluso, tenemos ahora la exposición de un francés y esto si es importante, porque, una institución cultural en nuestros días no puede ser tan limitada en términos de conceptos, como de procedencia de la fotografía.


Carolina Fuentes: ¿Qué es lo que más disfruta de dirigir el Centro Queretano de la Imagen? ¿Qué es lo más satisfactorio de estar aquí?


Guadalupe Zárate: Es un privilegio ser pionera en muchas cosas relacionadas con la fotografía. He conocido autores que son una maravilla.

Por decirte, conocer a un señor que se llama Manuel de la Llata, él nunca se puso el título de fotógrafo profesional, aunque obtuvo premios en concursos de fotografía, pero que fue un hombre que tuvo una cámara en sus manos desde adolescente y murió a los 103 años. Ese hombre hizo un diario visual. Y ver esas más de cuatro mil imágenes y empezar a trabajar con ellas con Analí Nuñez, en simplemente en conocerlas, descubrirlas. Y de ahí dejar consignada que hay una existencia, y empezar a trabajar en su conservación. Es un acervo particular.

Otra, es conocer personajes como el señor Don José Velázquez, que tiene más de sesenta años dedicado a la fotografía. Su estudio fotográfico fue el único en una región, San Juan del Río, que es una ciudad muy importante, más los municipios colindantes como es Tequisquiapan, Bernal, en fin, este hombre, ha hecho sin proponérselo una relación etnográfica de la cultura de toda la región del sur de Querétaro. ¡Es una emoción! Ver estos trabajos, esta acumulación de imágenes que te van dando muchas historias y que te hablan de los procesos económicos, politicos, sociales, te hablan también de los cánones de belleza, del ascenso económico de la población de la región, ves como las mujeres al acudir al estudio fotográfico se arreglaban de determinada manera, pero también ves al fotógrafo que está influenciado por el cine mexicano... hay las influencias, no? Como le pide que se ponga, cómo las acomoda... Hasta las fotografías escolares de los niños que van en su uniforme de secundaria... pueden acercarse al estudio que todavía tiene, que su peine, que su gel, en fin, que tienen una serie de elementos que ayudan a cumplir con lo que se pide en las escuelas para que la fotografía sea aceptada.

Ha sido un placer también tratar con los jóvenes que vienen a solicitar el espacio, ver sus obras, algunos de ellos muy jovencitos, otros ya más consumados y hacer el esfuerzo con mis compañeros, somos poquitos, Daniel, Miguel Ángel, Analí, de darles la mejor atención.


Carolina Fuentes: ¿Hay algo que los fotógrafos que desean exponer aquí deben preguntarse? ¿Deben tener cierto número de exposiciones ó cierto número de series?


Guadalupe Zárate: No.

Si pedimos que haya un rigor. Es lo único que solicitamos. Que la gente que viene a exponer, haga una solicitud y nos muestre su obra. No para que la juzguemos, en términos de si es buena o es mala, no nos atribuimos esa calidad de jueces. Pero sí que veamos que por lo menos formalmente las fotos son correctas, que tienen una calidad técnica para que se puedan exponer, es decir, si nos traen fotografías que son inaceptables para una exposición.

Fuera de esto, hemos tenido exposiciones tanto individuales como colectivas. Lo que solicitamos es sobre todo conocer la obra.

Y yo creo que a los jóvenes les hace bien, o a cualquiera que venga, tener una mirada.

Tener una mirada, y con toda nuestra buena intención, porque ésta es una casa de los fotógrafos y estamos al servicio de los fotógrafos.

Nuestro espacio es pequeño y a veces tenemos ya el calendario saturado, la gente tiene que acomodarse a las fechas para poder programar el trabajo.

El requisito es hacerlo formalmente, mediante una carta, y traer muestras de su obra.


Carolina Fuentes: ¿Tiene el Centro Queretano de la Imagen algún sistema para recibir propuestas? ¿Cómo funciona este proceso?


Guadalupe Zárate: Bueno, generalmente nos conocen por las redes sociales. Ahí viene nuestro correo electrónico, nuestro teléfono. Y es muy sencillo y muy directo. Realmente no hay muchos intermediarios entre el solicitante y nosotros, es todo muy expedito. Estamos siempre abiertos a recibir a la gente, nuestra única limitante es que nuestro espacio es pequeño y que hay una programación de trabajo.


Carolina Fuentes: ¿Cómo encuentran trabajo nuevo, nuevos artistas? ¿Cómo se mantienen actualizados en lo que están haciendo los fotógrafos aquí en Querétaro?


Guadalupe Zárate: Una cosa muy buena, es que gracias a las inauguraciones y a las exposiciones, pues se acercan. Y vamos conociéndolos directamente. Algunos, sobre todo los de mayor edad y con un amplio trabajo, ya los conocía previamente, no a partir del Centro Queretano de la Imagen, pero porque son fotógrafos locales que tienen más de treinta años funcionando. Ya más o menos conocemos su obra, su estilo, sus momentos, ya estaban digamos que en un directorio. Y ese directorio se va ampliando cada vez que se nos acercan, por fortuna, se nos acercan bastantes. A veces también, recorremos las exposiciones de fotografía que se dan en otros espacios en Querétaro: en la Galería Libertad, en el Museo de la Ciudad, vamos conociendo obra, vamos conociendo fotógrafos y eso es muy importante; desgraciadamente hay pocas publicaciones que se puedan consultar para el caso de Querétaro y ese es uno de nuestros objetivos institucionales, generar publicaciones para que se pueda tener un conocimiento más sistemático de lo que es la fotografía en Querétaro.


Carolina Fuentes: ¿Qué tipo de trabajo les interesa descubrir ahora? ¿Ha cambiado ese interés con los años, desde que empezó en Centro Queretano de la Imagen hasta ahora?


Guadalupe Zárate: Realmente tenemos tres años, hemos estado poco tiempo en este proceso. Y te puedo decir que por fortuna tenemos diferentes formaciones y vocaciones quienes integramos este grupo de trabajo. Una de las cosas que me llama muchísimo mi atención y a veces es muy controvertible, es la aplicación de las técnicas que van saliendo. Tanto lo que se puede hacer con determinado tipo de lente o determinada forma de impresión, esto que se hace mucho en nuestros días, que una parte del proceso es totalmente fotográfico pero que después le metes otro tipo de proceso y el resultado es otra cosa, incluso a veces, yo dudo si esa es una fotografía o no. Me gusta mucho, claro, me gusta también la fotografía formal, como platicábamos ahorita de Graciela Iturbide, me fascina, de Álvarez Bravo, pero por supuesto. Es lo bonito del arte, que una etapa no elimina a la otra. En el arte no hay progreso, sino que tú puedes admirar los fotógrafos del siglo XIX y los del siglo XXI sin entrar en ningún tipo de contradicción. Aquí si me gusta mucho el fotógrafo que experimenta, me gusta mucho porque la imagen aparentemente puede ser lo más convencional, pero la forma en la que lo trabajó es lo que le da una diferencia. Y he de decir que a veces no siempre están bien logradas. En lo personal, me llama mucho la atención cuando experimentan, no solamente los jóvenes, también los que empezaron con la análoga, entran a la digital ya como fotógrafos hechos se puede decir, y empiezan a hacer ese ir y venir entre una y otra y lo que ven muy conv